Qui suis-je ?

Artiste voyageuse, j’aime faire des découvertes et je suis très attachée aux rencontres. Avec des gens, des coutumes, des lieux, mais aussi des paysages, des régions, des pays, et des animaux aussi.

De toutes ces expériences, je propose de leur donner forme par la sensibilité de mon dessin et la pratique fine de mes techniques picturales.

Ainsi je croque des reportages dessinés, des carnets de voyage, j’illustre des dessins naturalistes. Mais surtout je partage mon savoir-faire et ma sensibilité à travers différents stages. En résumé, je suis partante pour tous types d’aventures artistiques.

Un parcours,

des voyages

Après des études d’arts appliqués, J’ai obtenu le diplôme d’architecte d’intérieur (DSAA à l’école Boulle, 2001). C’est donc naturellement que j’ai commencé ma carrière professionnelle dans un cabinet d’architecture, à Dublin en Irlande, puis à Bordeaux.

Avec le temps, ma créativité artistique s’est enrichie par de nombreux voyages. Ma passion pour la nature et les périples en tout genre s’est matérialisée sous la forme de nombreux, très nombreux carnets de voyage dont la pratique est devenue une philosophie de vie.

Comme certains, qui ne partent pas sans leur appareil photo, je n’oublie jamais mon sac plein de crayons, palettes de pigments, aquarelles, encres, pinceaux et carnets que j’utilise au gré de mon inspiration. Mes dessins et peintures réalisés lors de mes voyages trouvent leurs places, à leur retour, dans des livres ou des expositions.

Avec le temps, le carnet de voyage est devenu une seconde nature. Voyageuse invétérée, je m’ingénie à retranscrire lumières, odeurs, bruits et vibrations du monde. Aquarelles, encres naturelles, crayons de couleurs, graphites se mêlent et jouent ensemble pour créer plus que des paysages, des personnages ou des animaux. Ils retracent des moments de vie intenses.

Ouvrez un carnet et vous toucherez du doigt la poussière des chemins, les regards des gens croisés et leurs sourires échangés.

Parce que j’aime le partage autant que le voyage, j’anime, depuis 2011, différents ateliers et stages. La plupart ont lieu en extérieur, je vous propose d’apprendre à observer et représenter le réel par sa créativité et bien sûr, prendre du plaisir par la peinture.

Le point de vue de chacun est unique et la qualité d’un dessin vaut autant par le regard de l’auteur que par la technique d’exécution.

Peut-être m’accompagnerez-vous sur des sentiers, à la recherche de paysages et de lumières, à observer la flore, à la rencontre d’autres cultures, à la recherche de regards et de sourires à échanger.

Comme j’aime l’aventure, j’organise aussi des cours d’aquarelle en ligne ou je vous communique ma technique de l’aquarelle. Des formations qui s’avèrent très complémentaires des stages dispensés en extérieur.

Depuis 2016, Sophie participe aux activités de l’association Itinéraires Partagées avec qui elle anime des stages au Maroc, dans le Cantal, les Pyrénées ou ailleurs en France.

Cette association a pour but de promouvoir la découverte de l’autre, de l’ailleurs et de soi-même et de susciter une démarche ouverte et respectueuse dans les domaines du tourisme, de la culture et de la protection du patrimoine naturel et humain.

L’aquarelle telle que je la vis

L’aquarelle, c’est pratique.

Une petite boîte de couleurs, un peu d’eau et un pinceau suffisent. Mais derrière cette simplicité de moyens se cachent d’exigeantes contraintes. L’eau est indomptable par nature. Les pigments ne réagissent pas tous de la même façon. Le papier blanc, source de lumière, boit plus ou moins. Ces facteurs aléatoires dictent leur loi et donnent à l’aquarelle son caractère imprévisible et impitoyable.

Deux options s’offrent, alors, à l’artiste : posséder une maîtrise totale des différents éléments, au prix d’un combat permanent duquel il ressortira difficilement vainqueur et souvent épuisé. Ou aborder le sujet avec créativité et humilité, accepter de se tromper et commettre des erreurs.

Lâcher prise est la technique pacifique. Elle donne naissance à une œuvre chargée de vie et d’émotion.

C’est cette approche qu’aborde Sophie avec les artistes qu’elle accompagne. Car chaque défaut, chaque imperfection, donne à l’œuvre, un souffle et une énergie vitale inattendue.